北京城內(nèi)現(xiàn)有兩處昇平署遺址,一是位于南長街路口西的昇平署戲樓(左圖),一是頤和園東宮門牌樓北的頤和園昇平署,均不對(duì)外開放。原南府即在南長街路口西,道光年間改名昇平署后,仍以此處為正衙應(yīng)承處。戲樓高兩層,主要供昇平署伶人平時(shí)排練演出使用。
攝影/彭永淳
法術(shù)能制敵?
明清時(shí)期,為滿足人們“尚奇尚幻”的心理需求,大量的道教法術(shù)出現(xiàn)在文學(xué)作品當(dāng)中。比如,明代小說《封神演義》中,就常出現(xiàn)法力高強(qiáng)者運(yùn)用風(fēng)雷之力制敵的情節(jié),這正是以雷法法術(shù)為基礎(chǔ)的文學(xué)想象,與真實(shí)雷法有一定差距。左圖是根據(jù)《封神演義》第五十二回,云中子用雷法擊殺聞仲繪制的場景圖。
繪畫/六隱
雷神之路
再唱皮黃腔
紫禁城內(nèi)最大的戲臺(tái),是暢音閣三層戲樓,始建于清乾隆年間。南府、景山及昇平署伶人們,都曾在戲樓上為皇室成員、文武百官演出。2017年,北京故宮博物院對(duì)暢音閣進(jìn)行了提升改造,并恢復(fù)了其演出功能。圖為京劇演員正在暢音閣上表演《天女散花》的場景。古老的戲臺(tái),重新綻放生命力。
供圖/杜洋/視覺中國
昇平署:紫禁城中的皇家戲班
璀璨光芒
琺瑯料本質(zhì)上是石英、長石、金屬氧化物等不同礦物研磨成的彩色粉末,成分與玻璃相似,事實(shí)上琺瑯之所以在埃及等地發(fā)展起來,與當(dāng)?shù)匕l(fā)達(dá)的玻璃工藝密不可分。而中世紀(jì)歐洲琺瑯蓬勃而興,多為宗教服務(wù),彩色玻璃也廣泛應(yīng)用于教堂(供圖/視覺中國)。
琺瑯 新風(fēng)拂東土
雷神究竟長啥樣
豬形雷神最早出現(xiàn)于唐代,它由本土水神和印度佛教中的摩利支天結(jié)合而來。這種形象后來東傳至日本,圖為日本栃木縣輪王寺大猷院的雷神,呈現(xiàn)出典型的“豬面獠牙”特點(diǎn)。
雷神之路
雅樂俗戲
宮廷戲樂,包括各種典禮時(shí)演出的雅樂和大型戲曲,以及供皇室成員私下欣賞的小戲,甚至曲藝。因此,無論是南府、景山,還是后來的昇平署,都既培養(yǎng)戲曲伶人,也培養(yǎng)雅樂演奏員。圖中的磬(本圖)和云鑼(下圖),均是雅樂樂器。
清(18世紀(jì)中期) 玉磬 打擊樂器,用于禮樂
昇平署:紫禁城中的皇家戲班
清康熙 紫砂胎畫琺瑯?biāo)募净ɑ苌w碗 臺(tái)北“故宮博物院”藏
琺瑯 新風(fēng)拂東土
圖為清代宮廷畫家繪制的戲畫,展現(xiàn)了昇平署伶人演出《玉玲瓏》劇中梁紅玉時(shí)的扮相(供圖/FOTOE)。
昇平署:紫禁城中的皇家戲班
圖為中國為歐洲一家百貨店生產(chǎn)的節(jié)日禮品(攝影/承寧),采用了脫胎琺瑯工藝(靈感源于彩色玻璃,脫去胎地,達(dá)到透過光線的效果),具有玻璃般的質(zhì)感,與教堂彩色玻璃花窗相映成輝。
琺瑯 新風(fēng)拂東土
圖中的鳥形雷神,出自1915年出版的《中日神話發(fā)展史》一書,畫中雷神背生肉翅,尖喙利爪,手拿一對(duì)雷斧、雷鉆,是明清時(shí)期的經(jīng)典雷神形象。
供圖/TPG
雷神之路
東西交流
13世紀(jì),伴隨蒙古人的崛起與征戰(zhàn),歐亞大陸被蒙古鐵騎貫穿,元代與西亞歐洲的海陸貿(mào)易往來頻繁,東西方的交流也得以加快。西方的掐絲琺瑯工藝遂由此傳入中國,圖為故宮博物院藏元代銅胎掐絲琺瑯纏枝紋象耳爐(供圖/FOTOE)。
琺瑯 新風(fēng)拂東土
琺瑯器之王
圖中所繪的佛塔,是乾隆下令造辦處制造的12座掐絲琺瑯大佛塔之一,也是有史以來最大的琺瑯器,堪稱“琺瑯器之王”。制造這些佛塔的本意,是供太后、嬪妃等在宮中禮佛、為國祈福,但這批佛塔耗資巨大、極盡奢華,反映了乾隆的奢靡無度。佛塔造成后,清朝的景泰藍(lán)制造業(yè),連同金玉其外的乾隆盛世,一起走向了衰落。
供圖/趙廣超
乾隆朝景泰藍(lán) 親歷『盛世』
圖截取自明嘉靖《薩祖靈官雷將眾》圖。畫中有兩位雷神,一位背生肉翅、手持雷錘、雷錐,另一位是大名鼎鼎的道教護(hù)法神王靈官,他同時(shí)也屬于雷部。
供圖/美國大都會(huì)藝術(shù)博物館
雷神之路
皇家戲衣有講究
清宮伶人演出前,會(huì)由總管太監(jiān)根據(jù)需要,向皇帝請(qǐng)旨,由衣庫制作新戲衣。戲衣的管理和發(fā)放,也有專職人員負(fù)責(zé)?;始覒蛞掠兄浅?yán)格的使用規(guī)范,不同角色的穿戴均有定制,不得違反。圖為美國大都會(huì)藝術(shù)博物館藏18世紀(jì)清宮戲衣,制作精美,是景山伶人演出時(shí)所用。供圖/美國大都會(huì)藝術(shù)博物館
圖為清(18世紀(jì)) 清宮戲衣
昇平署:紫禁城中的皇家戲班
鏨胎琺瑯
工藝與掐絲琺瑯類同,但是金屬胎的制作工藝不同:是通過鏨刻或錘揲起線,制成圖案。然后再填入琺瑯釉料,進(jìn)行燒制。 圖為 清乾隆 內(nèi)填(即鏨胎)琺瑯番蓮?fù)? 臺(tái)北“故宮博物院”藏
琺瑯 新風(fēng)拂東土
至尊之器
盤龍香亭,是清宮中最高等級(jí)的陳設(shè)品之一,象征皇權(quán)的至高無上。雖貴為皇后,也只能在重大節(jié)日或典禮上才能使用。乾隆在位期間,以掐絲琺瑯工藝打造盤龍香亭,其掐絲琺瑯寶頂、鎏金雙層檐面等,工藝細(xì)致入微,完全是仿造完整的建筑形制而成。每當(dāng)皇帝升座時(shí),香亭內(nèi)點(diǎn)燃檀香木,香煙從香亭的孔洞中透出,盤曲的長龍,似在繚繞的煙氣中騰云飛動(dòng),制造出一種神秘莊重的氣氛。
攝影/李健一
乾隆朝景泰藍(lán) 親歷『盛世』
攝影 / 李健一
清 康熙畫琺瑯蓮瓣碗座 故宮博物院藏只飯包 攝影/動(dòng)脈影
康熙畫琺瑯 盛世宏圖帝王心
攝影 / 動(dòng)脈影
清 暗花彩緞女戲衣
仿明代女性的“水田衣”,也稱“百衲衣”,方格圖案象征以各色零碎錦料拼接縫制,多為出家女性角色的戲衣
供圖/美國大都會(huì)藝術(shù)博物館
昇平署:紫禁城中的皇家戲班
公元前4世紀(jì) 埃及 金飾 內(nèi)嵌綠松石、青金石、琺瑯等
琺瑯 新風(fēng)拂東土
皇家VS民間 從色彩識(shí)別廣琺瑯的“身份”
御用廣琺瑯:端莊渾厚
供皇家御用的琺瑯器,在配色上往往有明確的主、輔色關(guān)系,使器物的整體色彩傾向明確,更顯端莊渾厚。圖為清乾隆銅胎畫琺瑯云龍八寶臉盆,以昂貴的高彩度寶石藍(lán)色作為主色調(diào),與同屬冷色調(diào)的深葉綠色搭配,奠定了整體色彩的清冷、莊重之感。藍(lán)與金、玫粉與葉綠,形成兩組補(bǔ)色,帶來鮮明的對(duì)比關(guān)系,沉穩(wěn)中充滿生氣。絕佳的色彩表現(xiàn),與選料的不計(jì)成本息息相關(guān),不含雜質(zhì)的琺瑯釉料成色鮮艷純凈。而耗時(shí)不菲的圖案描邊與肌理處理,又使得整器雖然色少,卻擁有豐富的層次感?;始矣闷返纳萑A質(zhì)感由此而生。
民用廣琺瑯:迎合市場
圖為清銅胎畫琺瑯花卉紋洗盤的盤心,外觀呈貝殼形,運(yùn)用畫琺瑯工藝,彩繪公雞、花卉,帶有濃郁的18世紀(jì)歐洲最流行的洛可可風(fēng)格。繪滿的牡丹、梨花、牽?;ǖ?,都是當(dāng)時(shí)歐洲不常見的花卉,滿足了歐洲人對(duì)中國的瑰麗想象。民間廣琺瑯的色彩搭配,追求絢爛、甚至目不暇接的視覺效果,以便使觀者忽略掉單獨(dú)的每塊顏色在純度、彩度和覆蓋力上的瑕疵。比如這件畫琺瑯洗盤,一眼看去,會(huì)覺得顏色異常豐富,但其實(shí)主色也不過明黃、玫粉、藍(lán)、葉綠這幾種,藍(lán)色較宮廷御用品明顯暗淡,其它釉色的覆蓋度和彩度也都不夠好,涂覆次數(shù)也較少,這些都是為了盡可能地降低成本。
廣琺瑯 從西方來,到西方去
乾隆的雅玩
乾隆頗以風(fēng)雅自命,喜好作詩題畫。清宮中的掐絲琺瑯插屏、掛屏、屏風(fēng),絕大多數(shù)都是乾隆時(shí)期的作品。圖為掐絲琺瑯花卉掛屏,屏心以一個(gè)巨大的銅制“卍”字,巧妙地將整個(gè)畫面分成四個(gè)部分,其內(nèi)各繪有掐絲琺瑯花卉,并題七言詩一句。然而,此屏精美有余,工藝卻過于華貴,反失了文人書畫的天然清雋之氣。供圖/FOTOE
乾隆朝景泰藍(lán) 親歷『盛世』
透明琺瑯
在錘成形的金屬器胎上,罩以透明或半透明的琺瑯,再經(jīng)焙燒而成。以廣東地區(qū)的廣琺瑯制作的透明琺瑯最為典型。圖為14世紀(jì)中葉 意大利 半透明琺瑯器
琺瑯 新風(fēng)拂東土
“千古圣君”好仿古
乾隆時(shí)期出現(xiàn)了大批仿青銅器器型的掐絲琺瑯器,一來是為了展現(xiàn)乾隆的學(xué)識(shí)博雅,另一方面也體現(xiàn)了一種乾隆之治震古爍今的自信。
乾隆朝景泰藍(lán) 親歷『盛世』
康熙畫琺瑯器還得到了一項(xiàng)殊榮——其底均署“康熙御制”款。這類“御制”款,幾乎僅限宮內(nèi)造辦處制作的畫琺瑯器使用,連掐絲琺瑯也用“年制”款,圖為這類底款的幾種樣式,多為雙行四字楷書體,其中藍(lán)料款雙方圈最為多見。
康熙畫琺瑯 盛世宏圖帝王心
替天行刑
傳統(tǒng)觀念中,雷能代天宣教,主持正義,擊殺有罪之人。因此,我們常聽人賭咒發(fā)誓說“如果我說話不算話,就天打雷劈”。圖來自清末刊印的《謹(jǐn)遵圣諭辟邪全圖》,是近代反洋教運(yùn)動(dòng)時(shí)的特殊刊物。畫中雷公正擊殺代表洋教及其教徒的豬與羊(供圖/FOTOE)。令牌,是道教法師行雷法時(shí),不可或缺的法器。
雷神之路
唱戲衙門名“昇平”
由于國庫空虛、國力日衰,道光帝對(duì)南府和景山進(jìn)行了大規(guī)模改革,撤景山,革除來自民間的外學(xué)伶人,又將南府更名為“昇平署”。從府到署,宮廷戲樂機(jī)構(gòu)的建制降級(jí),規(guī)模大幅縮小。上圖為故宮博物院藏清代昇平署腰牌,上面記錄了伶人的姓名、年齡和身體特征,是伶人出入宮廷的憑證。
昇平署:紫禁城中的皇家戲班
畫琺瑯
意即在器物表面,以琺瑯為顏料進(jìn)行繪畫,并入窯燒制完成的裝飾技法。根據(jù)器物質(zhì)地不同,可劃分為銅胎、瓷胎、紫砂胎、玻璃胎等畫琺瑯。
18世紀(jì) 英國 畫琺瑯瓷盤
琺瑯 新風(fēng)拂東土
皇帝亦求大吉大利
大象背馱寶瓶的造型,即太平有象,寓意天下太平。乾隆時(shí)期,太平有象玉器、瓷器、座鐘應(yīng)有盡有,而其中最華美、貴重的,莫過于圖中這件掐絲琺瑯太平有象。其象牙、象耳均鎏金,象身布滿掐絲琺瑯制條紋,寶瓶上嵌有“大”“吉”字樣,瓶口的鎏金如意上懸掛著磬和雙魚,寓意“吉慶有余”。乾隆對(duì)吉慶和太平盛世的期盼,在這件“太平有象”中表露無遺。供圖/FOTOE
乾隆朝景泰藍(lán) 親歷『盛世』
清康熙 畫琺瑯花卉五楞式盒 臺(tái)北“故宮博物院”藏 攝影/動(dòng)脈影
康熙畫琺瑯 盛世宏圖帝王心
攝影 / 動(dòng)脈影
雷鼓隆隆
漢代時(shí),人們認(rèn)為隆隆雷聲是雷公在天上擊鼓,因此雷公多與鼓一同出現(xiàn)。上圖漢畫像石中的雷公,乘于雷車之上,車上樹一面建鼓,雷公持錘作擊鼓狀。雷公身后有一神跽地,正張口吐風(fēng),為風(fēng)伯。
供圖/FOTOE
雷神之路
清(19世紀(jì)) 云鑼 用于清代宮廷雅樂如中和樂、丹陛樂
昇平署:紫禁城中的皇家戲班
公元前3世紀(jì) 希臘 金飾臂章 上面有琺瑯殘存的痕跡
琺瑯 新風(fēng)拂東土
圖為清末民國景泰藍(lán)龍洗內(nèi)底圖案。這條精心刻畫的“正面龍”,龍首端正莊重,龍發(fā)曲線柔和,且?guī)в忻黠@的幾何抽象化特征。尊貴的龍紋走入民間,贏得了自由發(fā)揮的空間,邊緣清晰的幾何形,更利于景泰藍(lán)藝術(shù)的發(fā)揮,這件龍洗即掐絲精細(xì),填彩準(zhǔn)確。
景泰藍(lán) 成了﹃中國符號(hào)﹄
來自“盛世”的凝視
隔著玻璃窗,陳列于故宮展廳的一件掐絲琺瑯獸面紋方鼎仍氣勢奪人。雖未標(biāo)明年代,但如此工藝精湛、氣勢雍容的大器,很可能出自景泰藍(lán)工藝的巔峰時(shí)代——號(hào)稱“盛世”的乾隆時(shí)期。獸面紋上刻畫得十分具象的眼睛,凝望著窗外的天空,似在回味兩百多年前的“盛世”榮光。攝影/Panda
乾隆朝景泰藍(lán) 親歷『盛世』
攝影 / Panda
琺瑯彩工藝之巔
什么是琺瑯彩工藝的最高水平?圖為清乾隆番蓮紋紅地茶壺(局部,攝影/動(dòng)脈影),采用了軋道工藝,即在整個(gè)器身除了主紋飾以外的地方,都用極細(xì)的針筆勾劃出細(xì)密的鳳尾狀紋路,完美地詮釋了什么叫低調(diào)的奢華。
乾隆畫琺瑯:最洋氣的御用瓷器
攝影 / 動(dòng)脈影
里摩日的火焰
位于法國中部西南的里摩日,盛產(chǎn)瓷器,有法國的景德鎮(zhèn)之稱。中世紀(jì)時(shí)期,琺瑯工藝在此地蓬勃發(fā)展,成為歐洲琺瑯工藝中心,著名的畫琺瑯便從這里走向世界。上圖即為里摩日生產(chǎn)的畫琺瑯,其時(shí)受宗教影響,琺瑯題材也多為宗教服務(wù)。攝影/Sergio1968
琺瑯 新風(fēng)拂東土
攝影 / Sergio1968
方寸與風(fēng)華
這些精美華麗的景泰藍(lán)小盒,是清末民初出口的景泰藍(lán)實(shí)用器的典型代表。其圖案題材豐富,色彩紛繁絢麗,方寸之間千變?nèi)f化。這一藝術(shù)品可以“以小見大”,又因?yàn)闅W洲歷來有收藏火柴盒的習(xí)俗與傳統(tǒng),中國的掐絲琺瑯火柴盒特別受到追捧,至今仍經(jīng)常出現(xiàn)在拍賣行中。攝影/朱子浩
景泰藍(lán) 成了﹃中國符號(hào)﹄
攝影 / 朱子浩
御用之器,總是不計(jì)工本,圖中這件畫琺瑯立燈架(攝影/李健一),雖然造型簡約,但裝飾極為精美,通體飾以纖細(xì)繁復(fù)的卷草紋和夔龍紋,不留一絲空白。燈架的背后陳設(shè)的,是一套同樣華麗的紫檀嵌畫琺瑯云龍紋柜格。
圖中的堂鼓(下圖)和胡琴,則主要用于戲曲演出。
供圖/美國大都會(huì)藝術(shù)博物館
清(19世紀(jì)) 胡琴 用于戲曲和曲藝伴奏
昇平署:紫禁城中的皇家戲班
圖可見龍洗全貌,當(dāng)時(shí)這類器形圖案的產(chǎn)品,極受西方人喜愛,外銷價(jià)格不菲。
攝影/朱子浩
景泰藍(lán) 成了﹃中國符號(hào)﹄
攝影 / 朱子浩
清乾隆 掐絲琺瑯 賁巴壺 供圖/臺(tái)北“故宮博物院”
賁巴壺為藏傳佛教密宗修行儀式中的灌頂之器。繁縟的轉(zhuǎn)枝番蓮、花草及如意云頭、蓮瓣等紋飾,以華麗的掐絲琺瑯工藝呈現(xiàn),使其更顯尊貴。
乾隆朝景泰藍(lán) 親歷『盛世』
洋為中用
乾隆時(shí)期琺瑯彩瓷中常見的子母畫(本圖),緣何而來?畫中顯然是一對(duì)西洋母子,因而其形式,可以追溯到西方的圣母子畫像(下圖)。但乾隆對(duì)這種繪畫的理解,可能更傾向于中國傳統(tǒng)子母畫所表現(xiàn)的孝慈觀念。圖為畫琺瑯山水人物圖方瓶
攝影/核桃蛋
乾隆畫琺瑯:最洋氣的御用瓷器
圖為民國掐絲琺瑯花卉紋瓶,是當(dāng)時(shí)最著名的民間景泰藍(lán)作坊“老天利”的產(chǎn)品,以工細(xì)著稱。
民國 掐絲琺瑯 “老天利款”花卉紋瓶 供圖/樊甲山/FOTOE
景泰藍(lán) 成了﹃中國符號(hào)﹄
清乾隆 掐絲琺瑯 海晏河清燭臺(tái) 供圖/臺(tái)北“故宮博物院”
器型新穎別致,為一只海鳥停立在龜背上,寓意“海晏河清”,國泰民安。海鳥身上的羽翎、烏龜四周的波浪,皆以細(xì)致的掐絲琺瑯表現(xiàn)。
乾隆朝景泰藍(lán) 親歷『盛世』
清康熙 玻璃胎畫琺瑯牡丹 藍(lán)地膽瓶 臺(tái)北“故宮博物院”藏 攝影/葛彥
洋氣的“大清制造”
圖中這件畫琺瑯花卉紋水澆,手把呈卷草形,器身下部呈螺殼形,遍體彩繪各類花卉,是歐洲18世紀(jì)最流行的洛可可風(fēng)格。它與一種貝殼形盤搭配,源于歐洲人的餐前洗手禮,后來成為一種奢華的陳設(shè)品。但這卻是地地道道的“大清制造”。乾隆帝是一個(gè)西方文化迷,曾命令廣州、景德鎮(zhèn)等地制造了一批西式的御用銅胎、瓷胎畫琺瑯器。也許,這些器具滿足了他對(duì)“天朝上國”統(tǒng)馭四海的幻想。
乾隆畫琺瑯:最洋氣的御用瓷器
清 昇平署演出用盔頭-紗帽
在演出中多為男性腳色所戴,代表官員
供圖/FOTOE
昇平署:紫禁城中的皇家戲班
16世紀(jì) 法國里摩日 銅胎畫琺瑯凱撒大帝肖像 供圖/美國大都會(huì)藝術(shù)博物館 臺(tái)北“故宮博物院”
琺瑯 新風(fēng)拂東土
掐絲琺瑯
是以金屬為胎體,再用金屬絲掐成花紋輪廓,焊接在金屬胎體的表面,然后在金屬絲紋里外填以琺瑯料,入窯燒制而成。這是較早誕生的琺瑯工藝。圖為 9世紀(jì) 法國 掐絲琺瑯圓盤
琺瑯 新風(fēng)拂東土
良工致美
這件景泰藍(lán)鳳穿牡丹紋蓋罐,器型高大規(guī)正、線條豐滿流暢、圖案精雕細(xì)琢,是民國時(shí)期的匠心之作,為國外收藏家所珍愛。晚清時(shí)期,景泰藍(lán)從宮廷御用品轉(zhuǎn)為外銷為主的商品,及至民國,工藝技術(shù)的進(jìn)步,又提升了景泰藍(lán)燒造技藝,產(chǎn)出了一批色澤瑩潤、精工細(xì)造的藝術(shù)精品。
景泰藍(lán) 成了﹃中國符號(hào)﹄
明 仇英《孟母教子圖》(局部)
供圖/左冬辰/FOTOE
乾隆畫琺瑯:最洋氣的御用瓷器
圖為清光緒 粉彩花式吸杯 遼寧省博物館藏 攝影/貽芥
達(dá)·芬奇名作《圣母子與圣安娜》
供圖/FOTOE
乾隆畫琺瑯:最洋氣的御用瓷器
13世紀(jì) 法國里摩日 掐絲琺瑯杖首
供圖/美國大都會(huì)藝術(shù)博物館
琺瑯 新風(fēng)拂東土
由于銅與金、銀對(duì)高溫耐受的程度不同,在入爐燒制時(shí),往往會(huì)在胎體表面產(chǎn)生銅皮屑,景泰藍(lán)的不透明釉料可覆蓋這些銅皮屑,而恰克圖使用的透明釉料就無法掩蓋了。因此,不同釉料有其適合的胎體材質(zhì)。圖為景泰藍(lán)圓盤局部 攝影/Panda
尋找『恰克圖』
清康熙 宜興胎畫琺瑯五彩四季花蓋碗 臺(tái)北“故宮博物院”藏 攝影/動(dòng)脈影
康熙畫琺瑯 盛世宏圖帝王心
攝影 / 動(dòng)脈影
圖為清乾隆金胎琺瑯盤(供圖/美國大都會(huì)藝術(shù)博物館)
乾隆畫琺瑯:最洋氣的御用瓷器
200年前的牙科工具
圖為空軍軍醫(yī)大學(xué)中國口腔醫(yī)學(xué)博物館收藏的幾件晚清時(shí)期的牙科工具,包括拔牙用的各種鉗子、診察口腔用的探針(左4),以及清潔牙石用的刮治器(右2、3)。據(jù)醫(yī)書《姜(養(yǎng))生方》記載,唐代醫(yī)生已經(jīng)掌握了用“鉗刀”刮除齦上、齦下牙石的辦法,且注意觀察齦下結(jié)石的狀態(tài),避免影響牙齦組織的再附著。
攝影/劉曉芳
圖為承德避暑山莊博物館藏清代紅木邊銅胎琺瑯山水御制詩掛屏。以掐絲琺瑯技法摹繪出的山間景致,既保留了傳統(tǒng)青綠山水畫的韻味,又因裸露出的銅絲,而平添了金屬的質(zhì)感。留白處,乾隆御制詩被鏨刻于銅胎之上,顯示出皇家對(duì)這件琺瑯制品的珍重。
攝影/柳葉氘
清乾隆 胭脂紅藍(lán)地軋道琺瑯彩折枝花紋合歡瓶 故宮博物院藏
攝影/動(dòng)脈影
乾隆畫琺瑯:最洋氣的御用瓷器
攝影 / 動(dòng)脈影
識(shí)“牙”知“齲”
本圖根據(jù)空軍軍醫(yī)大學(xué)中國口腔醫(yī)學(xué)博物館的展示而制,從中可見,早在商周時(shí)期,人們就注意到了齲齒的問題。不過,由于食物粗糙,商人牙齒咬合面的磨損速度,比現(xiàn)代人要快,這樣一來,咬合面的點(diǎn)隙消失得也快,齲齒發(fā)生的機(jī)會(huì)反而減少了,患齲率比現(xiàn)代人低得多。
攝影/劉曉芳
當(dāng)古人遇上口腔問題
圖是今人復(fù)原的一種漢代流行妝——史載漢桓帝時(shí),京城婦人常作“愁眉、啼妝、墮馬髻、折腰步、齲齒笑”?!褒x齒笑”不是笑,是因齒痛而不開心的樣子。事實(shí)上,其愁,其啼,其牙疼,都不是真的,卻仿佛是真的。那是貴婦人故意裝扮出的一種被人艷羨的高冷、令人愉悅的憂傷,以此來襯托那不易被討好的雍容。
攝影/石頭先生MASK
妝造/靠譜的cc醬_
出鏡/鳶南北
服裝/花下有期漢服
工作室
當(dāng)古人遇上口腔問題
位于紫禁城東北隅的樂壽堂,是乾隆皇帝退休后的寢宮。內(nèi)中除東西稍間南部和靠背墻通道為單層之外,皆是上下兩層的仙樓結(jié)構(gòu),第二層面積達(dá)到341平方米。圖為樂壽堂北部大廳仙樓及廳內(nèi)陳設(shè)的大禹治水圖玉山。
攝影/柳葉氘
“土洋”難辨
本圖與下圖中的這兩只盤子,誰為國產(chǎn),誰是洋貨?圖為俄羅斯著名金匠法貝熱制作的銀鍍金琺瑯盤(弗吉尼亞美術(shù)館藏,攝影/一夢琥珀),下圖為清乾隆金胎琺瑯盤(供圖/美國大都會(huì)藝術(shù)博物館),二者的裝飾風(fēng)格十分相似。而在世界藝術(shù)史上,乾隆喜華麗繁縟的審美,與西方的洛可可藝術(shù)可謂異曲同工,并且曾經(jīng)跨越大洋,對(duì)彼此產(chǎn)生影響。
用手指刷牙
保護(hù)牙齒,清潔是根本。古稱刷牙為“揩齒”,所用“牙膏”,多為鹽或藥物。圖為敦煌莫高窟第159窟南壁東側(cè)中唐壁畫“彌勒經(jīng)變”的局部,表現(xiàn)受戒者在剃過頭之后,蹲在地上,以右手食指揩齒的場景。攝影/孫志軍
清湯全家福 歡慶宴上的壓桌菜
主要食材
水發(fā)海參、水發(fā)魚翅、油發(fā)蹄筋兒、油發(fā)魚肚各一兩;雞腰、鴨腰各二兩;雞胗、鴨肝各一兩;雞牙子一兩;熟蝦仁二兩;鮮豬腰一只;豬黃管一根;熟炙火腿三片;水發(fā)冬菇三朵;水發(fā)玉蘭片三片;凈菜心三棵;蛋清一個(gè)
做法
此菜選料精細(xì)、食材多樣、菜色繽紛,要根據(jù)不同食材性質(zhì)進(jìn)行片切和預(yù)處理,有些還要預(yù)煮。之后碼放在湯勺中,過沸水、入湯碗,再調(diào)制味美鮮湯,在宴席桌上澆入湯碗,當(dāng)眾激發(fā)出食材的鮮美味道,同時(shí)也為宴席助興,是為湯汆。此菜湯鮮味美,營養(yǎng)豐富,且借菜名中的吉祥之意,祝福合家幸福,一般作為宴席的最后一道上品菜,故又稱壓桌菜。
一招“汆”,吃遍鮮
古人也得看牙醫(yī)
牙好,胃口就好?,F(xiàn)代人每天刷牙,半年洗牙,牙蛀了就補(bǔ),牙掉了再種,以便在吃飯時(shí)能“無所顧忌”,吃嘛嘛香。同樣食五谷雜糧,古人當(dāng)然也會(huì)有口腔問題,左圖中的場景雖是臆想,但當(dāng)時(shí)必然有熟悉牙病的大夫,能幫助人們解決嘴里的麻煩。
繪畫/揚(yáng)眉
當(dāng)古人遇上口腔問題
1899-1908年 贊頌杯 弗吉尼亞美術(shù)館藏 攝影/Panda
汆芙蓉黃管 形制別樣,雙味食鮮
將黃管分為兩份,一份劃刀成蜈蚣形,釀入雞肉泥蒸熟;另一份則在沸水中燙熟。黃管碼盤,用瓜皮絲、香菇絲、火腿絲點(diǎn)綴并提味。芙蓉黃管的芙蓉是蛋清,覆上屜布蒸熟,入湯碗起托底作用,即為芙蓉底。最后調(diào)出美味湯汁,澆入湯碗,形制別樣、極鮮的食材竟還有雙味之美。此菜是著名湯汆菜肴——“汆黃管脊髓”的升級(jí)版。
一招“汆”,吃遍鮮
美,不分國界
如果說,對(duì)茶的喜愛不分國界,那么,對(duì)茶器的欣賞也是如此。圖中這件清乾隆時(shí)期的畫琺瑯提梁壺,僅在白色地上點(diǎn)綴了一些淡色的花卉,體現(xiàn)了乾隆審美中清新疏雅的一面。而這種簡約、優(yōu)雅的格調(diào),頗有如今流行的“英倫范兒”。
供圖/美國大都會(huì)藝術(shù)博物館
乾隆畫琺瑯:最洋氣的御用瓷器
汆蝦蘑海 “三鮮湯”的汆與鮮
對(duì)蝦、口蘑、海參,極簡食材也能造就“家常大餐”。將食材片片兒,沸水焯出,再將三味主材與蔥椒油和清湯一起燒開,調(diào)味即成。此菜別名“三鮮湯”,每一味食材都需在短時(shí)間烹制中,保持其鮮美,靠的主要是傳統(tǒng)烹飪技法——汆。
一招“汆”,吃遍鮮
15世紀(jì) 歐洲銅胎琺瑯畫 《耶穌降生》供圖/視覺中國
康熙畫琺瑯 盛世宏圖帝王心
清乾隆 畫琺瑯西洋人物杯
供圖/臺(tái)北“故宮博物院”
乾隆畫琺瑯:最洋氣的御用瓷器
這是山東省章丘市焦家遺址出土的一顆大汶口文化時(shí)期的頭骨,距今約5300-4600年。從中可見大汶口先民在青春期時(shí)拔除上頜兩顆門牙的習(xí)俗。
供圖/FOTOE
當(dāng)古人遇上口腔問題
圖為法國巴黎國家圖書館藏12世紀(jì)波斯手稿的土耳其譯本,畫面表現(xiàn)的是阿拉伯醫(yī)生利用保護(hù)管,來施行酸燒牙髓的情景(供圖/FOTOE)。
當(dāng)古人遇上口腔問題
它們竟是“試驗(yàn)品”
在康熙御制畫琺瑯器中,有一些罕見文物,它們使用了特殊的胎體,存世量極少,如圖中的宜興紫砂胎壺和宜興紫砂胎蓋碗,又如下圖的玻璃胎膽瓶。在皇家試燒瓷胎畫琺瑯器時(shí),光滑的胎體掛釉困難,因此紫砂胎和玻璃胎,都曾成為過渡期的“試驗(yàn)品”,卻也意外為后世留下了畫琺瑯器中的異玩。 清康熙 宜興胎畫琺瑯萬壽長春海棠式壺 臺(tái)北“故宮博物院”藏 攝影/動(dòng)脈影
康熙畫琺瑯 盛世宏圖帝王心
攝影 / 動(dòng)脈影
圖為唐代《步輦圖》摹本,描繪了吐蕃使者祿東贊出使唐朝、覲見唐太宗的場景(供圖/FOTOE)。
大唐天竺使出銘 高原之上有功名
瓷器上的中國畫
雍正帝是如此鐘愛畫琺瑯,竟令宮廷畫家也參與到畫琺瑯的制作中——畫琺瑯的圖案樣稿,常取自畫家們的筆墨山水。因此,我們可以從許多雍正畫琺瑯器物上,尋見古代中國畫的氛圍與格調(diào)。本圖及下圖為清雍正琺瑯彩瓷虎丘山水碗,藏于臺(tái)北“故宮博物院”(攝影/一只飯包)。
清宮薰牙器
薰牙是我國古代用以治療牙痛的一種方法。圖中所繪,是清代太醫(yī)院使用的一件銀制薰牙器。由上下兩部分構(gòu)成,可開啟裝藥。大致的用法,是裝入茛菪子一類的麻藥,再加水在爐上煎開,將上方管口對(duì)準(zhǔn)患者病牙,以藥氣止痛。
繪畫/揚(yáng)眉
當(dāng)古人遇上口腔問題
恰克圖在中國
恰克圖工藝有著濃厚的斯拉夫風(fēng)情,其器型也保留有相當(dāng)多古羅斯時(shí)期的樣式,而當(dāng)中國廠商掌握了恰克圖工藝,也曾嘗試應(yīng)用于中國傳統(tǒng)器物上,圖為國家級(jí)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)傳承人馬福良以恰克圖工藝制作的蓮花熏。雖工藝相同,但整體藝術(shù)風(fēng)格卻全然不同了。攝影/崔仲玉
高原通道
發(fā)源于吉隆縣的吉隆藏布江,向南流入今尼泊爾國,河流沖擊出一條谷地,名為吉隆溝,是天然的孔道(供圖/圖蟲創(chuàng)意)。一千多年前,唐代使者王玄策經(jīng)此出使天竺,刻下了一方石銘。這條道路名為蕃尼古道,與唐蕃古道相連,成為唐代與印度間的一條道路。上圖為唐代《步輦圖》摹本,描繪了吐蕃使者祿東贊出使唐朝、覲見唐太宗的場景(供圖/FOTOE)。
大唐天竺使出銘 高原之上有功名
帝王的“時(shí)尚”
圖中的康熙畫琺瑯方盤動(dòng)感十足,其裝飾風(fēng)格,在時(shí)下也堪稱先鋒。波浪式的立壁,與盤心的波浪線遙相呼應(yīng),正面由波浪線劃分出的“銀錠”,而背面在不同的色彩填充下,卻變身成了“古瓶”(下圖)。正面盤心裝飾25種不同的花卉,背面則依傳統(tǒng)古瓶圖案填繪夔、冰裂、螭、云和獸面……如此匠心,創(chuàng)造了獨(dú)一無二之美。
供圖/臺(tái)北“故宮博物院”
康熙畫琺瑯 盛世宏圖帝王心
清雍正 畫琺瑯折枝牡丹紋 荷包式鼻煙壺 故宮博物院藏 攝影/一夢琥珀
在清除掉“南海Ⅰ號(hào)”沉船上部的淤泥和部分凝結(jié)物之后,船體表面輪廓就基本暴露出來。如圖所示,此船船型扁肥,艏艉兩端受損殘缺,舵桿、桅桿、舵樓等斷裂散落。從船體結(jié)構(gòu)判斷,它屬于宋代的“福船”,即一種上寬下窄、首尖尾寬兩頭翹的尖底海船。
在水晶宮里剖見 “南海Ⅰ號(hào)”沉船的秘密
遺憾的是,受自然剝蝕,《大唐天竺使出銘》已磨泐損失大半,圖為其拓片(攝影/貽芥),但殘存的文字依舊可以向我們講述王玄策“燕然勒銘”的功績與氣魄。而其本身的存在,更是唐蕃-蕃尼古道的鮮活見證,下圖為古道路線圖。
大唐天竺使出銘 高原之上有功名
儲(chǔ)秀宮里的景泰藍(lán)
這是根據(jù)清宮檔案繪制的清光緒年間儲(chǔ)秀宮內(nèi)景。儲(chǔ)秀宮始建于明永樂年間,明清時(shí)為妃嬪居所。宮內(nèi)陳設(shè)有多件琺瑯器,包括景泰藍(lán)香筒、景泰藍(lán)祝壽蠟臺(tái),以及日本模仿景泰藍(lán)而制的金屬琺瑯器“七寶燒”,等等,可見皇家對(duì)琺瑯制品的鐘愛。供圖/趙廣超
景泰藍(lán) 有多少未解之謎?
以“弓”鉆牙
圖中展示的是四千多年前的瑪雅人以弓形鉆孔器制備窩洞的情景(供圖/FOTOE)。作為一種治療牙痛的設(shè)備,電動(dòng)牙鉆的誕生,不過是一個(gè)半世紀(jì)以前的事。在那之前,醫(yī)生們需要借助一些“巧勁”,以便在堅(jiān)硬的牙齒上鉆出小洞。
當(dāng)古人遇上口腔問題
圖是景泰皇帝——明代宗朱祁鈺的畫像(供圖/劉建華/FOTOE)。“景泰藍(lán)”為何會(huì)以朱祁鈺在位時(shí)的年號(hào)為名?尚未可知。
景泰藍(lán) 有多少未解之謎?
清康熙 畫琺瑯方盤(盤底) 臺(tái)北“故宮博物院”藏
康熙畫琺瑯 盛世宏圖帝王心
色彩綻放
雍正朝琺瑯技藝的特點(diǎn)之一,是顏料的豐富,實(shí)現(xiàn)了自給自足,不再受到進(jìn)口的鉗制。圖為臺(tái)北“故宮博物院”藏雍正銅胎畫琺瑯黃地花蝶紋盤,色彩絢麗而搭配和諧,即有顏料之功。
攝影/動(dòng)脈影
雍正畫琺瑯 白瓷上的水墨詩情
攝影 / 動(dòng)脈影
圖為浙江杭州出土的“鐵線巷陳二郎一兩金葉子”。鐵線巷是南宋都城臨安地名,位于今杭州市郵電路附近,當(dāng)時(shí)一個(gè)叫陳二郎的金銀鋪主或金銀匠,在鐵線巷的鋪?zhàn)永铮T造了這枚金葉子,重量相當(dāng)于南宋的一兩。
攝影/朱子浩
康熙帝的秘密花園
康熙御制畫琺瑯,呈現(xiàn)出一種強(qiáng)烈的圖案風(fēng)格,仿佛一座富麗堂皇的“秘密花園”。其中艷麗的四季花卉占了圖案的絕大部分,而牡丹圖案又是里面絕對(duì)的主角。這固然出于早期畫琺瑯器的技術(shù)局限,但畫法西洋化,圖案中國風(fēng),也正體現(xiàn)了康熙畫琺瑯器強(qiáng)大的文化包容性,同時(shí)也是康熙皇帝人格的特色。清康熙 畫琺瑯纏枝牡丹紋碗 故宮博物院藏 攝影/一只飯包
康熙畫琺瑯 盛世宏圖帝王心
永樂宮中找雷神
隨著道教雷法的興起,雷神由單一神演變?yōu)槔撞恐T神。除老大雷祖之外,雷部眾神將(也稱天君、元帥)屬于中層骨干,電母、雨師、風(fēng)伯等民間較熟悉的神靈,則是地位較低的屬將??蓜e以為這些神靈是跑龍?zhí)椎模瑢?shí)際上,他們才是雷部工作的執(zhí)行者,催云助雨、降妖伏魔的主力軍。
山西芮城永樂宮三清殿的《朝元圖》中,就繪有雷部兵馬,畫中雷公手持連鼓1,電母為女性形象2,雨師作儒生裝扮3,與元代流行的雷部諸神形象基本吻合。
雷神之路
“雷神”來自海上
《山海經(jīng)》中傳說:夔狀如牛,蒼身而無角,一足。黃帝伐蚩尤時(shí),以夔皮為鼓,其聲如雷,因而大勝。夔也被認(rèn)為能裹挾風(fēng)雨雷電,且伴有日月般的光芒,是為雷神。假如嘗試去除神話的色彩,夔也可能是澳洲古袋鼠“越洋而來”,側(cè)看恰似獨(dú)腳獸,跳躍的樣子被古人稱為“踔而行”?!渡胶=?jīng)》還說它從“流波山”而來,或許即為對(duì)太平洋島嶼的想象。
繪畫/六隱
一只腳的夔
清康熙 黃地琺瑯彩花卉紋碗 故宮博物院藏 供圖/孔蘭平/FOTOE
康熙畫琺瑯 盛世宏圖帝王心
電為雷形
甲骨文中,雷字有多種寫法,但幾乎都由閃電形符號(hào)與圓圈(或點(diǎn))構(gòu)成。古人認(rèn)為閃電是雷的形狀,而圓圈與點(diǎn),只是增飾,無實(shí)際含義。
雷神之路
山中魍魎是夔怪
清末《點(diǎn)石齋畫報(bào)》中登載了這樣一條奇聞:江浙一帶的臺(tái)州黃壇鎮(zhèn),每當(dāng)月白風(fēng)清之時(shí),即有山中精怪——山魈出沒戲弄行人,往往身長數(shù)丈、面呈綠色、似人非人,見者小則重病,大則喪生,擊退它的方法,只有火槍轟或用木匠的墨斗擲。三國時(shí)期古籍《國語注》有一種說法——夔,一足,越人謂之山繰。山中魍魎與獨(dú)腳夔獸互滲,是夔怪多變的重要一例。
供圖/FOTOE
一只腳的夔
清新白瓷如畫
琺瑯彩發(fā)展至雍正時(shí)期,迎來了一個(gè)突破:終于可以在白瓷上,隨心所欲地書寫繪畫。由此,呈現(xiàn)出一派清新、秀麗、雅致的嶄新面貌。圖為雍正琺瑯彩梅竹詩文盤局部,其上可見繪畫、題字、鈐印,融于一體,充分彰顯了雍正朝畫琺瑯的特色。 圖為清雍正 琺瑯彩梅竹詩文盤 日本東京國立博物館藏 攝影/黃松濤
正形像
清 俞明 明太祖朱元璋正形像
現(xiàn)存朱元璋正形像,有壯年、老年之分,但均天庭飽滿,五官端正,眉秀目炬,呈現(xiàn)雍容高貴之姿,端坐于龍椅之上。此圖系晚清民國畫家俞明臨摹而成,原作現(xiàn)存臺(tái)北“故宮博物院”,是朱元璋的“標(biāo)準(zhǔn)證件照”。和異形像相比,這種正形像與明代其他皇帝的標(biāo)準(zhǔn)肖像更接近,也更符合歷史的真實(shí)。
看展
名伶也進(jìn)宮
清晚期,京城民間戲班的演出水平達(dá)到高峰,超過了昇平署中的太監(jiān)演員。為了滿足皇室欣賞高水平戲曲的要求,在京戲班中的名演員,常被征召入昇平署,進(jìn)宮演出。左頁圖為晚清畫師沈容圃繪制的《同光十三絕》,十三位同治、光緒年間的著名京昆演員,大都曾參與過宮廷戲曲演出。
供圖/視覺中國
昇平署:紫禁城中的皇家戲班
哪個(gè)款識(shí)是真的?
款識(shí)是標(biāo)明器物制作年代的重要依據(jù)。目前國內(nèi)外收藏的景泰藍(lán)上,有32種形制的景泰款識(shí),圖僅展示了其中一部分。然而,孰真孰假,卻殊難辨別。
景泰藍(lán) 有多少未解之謎?
明太祖朱元璋的兩張面孔
歷代帝王肖像中,明太祖朱元璋肖像畫頗為豐富,但是畫作反映出的相貌,卻反差極大,所引出的爭議也很多。比如被戲謔為“鞋拔子臉”“麻子臉”的“異形像”,這是對(duì)朱元璋的丑化嗎?
異形象
明 無款 明太祖朱元璋異形像
面部拉長,下巴前凸,臉上布滿黑痣,這種異形像流播廣泛,甚至數(shù)量還遠(yuǎn)多于正形像。就今天審美而言,這無疑是丑陋的。但在古代則不然。首先,朱元璋生性多疑,恐人識(shí)別出其面貌,賜給王侯的御容皆是疑像,而非真像。其次,民間往往將朱元璋神化,異形像這種天授神姿,能夠滿足普通民眾對(duì)皇帝面容想象的神秘心理。
看展
清雍正琺瑯彩瓷虎丘山水碗局部,與下圖畫家唐岱的《溪山雪霽圖》(供圖/FOTOE)相比,旨趣有相似之處。
雍正畫琺瑯 白瓷上的水墨詩情
圖中的木質(zhì)令牌,一面刻有雷部鄧天君像,另一面刻道教諱字(攝影/林垚)。
雷神之路
點(diǎn)藍(lán)
景泰藍(lán),初以藍(lán)色為主色調(diào),故在銅胎上點(diǎn)涂釉料的工藝稱為點(diǎn)藍(lán)。這個(gè)步驟要格外細(xì)心,若潤色不勻,則燒制后顏色會(huì)相互滲透,使圖案模糊不清。點(diǎn)藍(lán)也講究干凈——工作環(huán)境要干凈,工具和手也要洗干凈,絕對(duì)避免有灰塵、雜質(zhì)掉入釉料。
火焰的藝術(shù) 景泰藍(lán)是如何煉成的
清音閣前慶凱旋
乾隆皇帝熱衷以大規(guī)模的戲曲演出來展現(xiàn)國力。他在位時(shí),宮廷戲樂演出機(jī)構(gòu)南府和景山的發(fā)展達(dá)到鼎盛。圖為故宮博物院藏《平定臺(tái)灣戰(zhàn)圖·清音閣演戲圖》,描繪了平定臺(tái)灣林爽文起義后,乾隆帝在承德避暑山莊清音閣戲樓演出,犒勞凱旋將士的場面。戲臺(tái)前,將士們和文武官員向乾隆帝叩拜,而伶人們則在臺(tái)上準(zhǔn)備演出。
攝影/Panda
另一種雷鼓
古代的雷鼓,既有單面的,也有連綴在一起的,稱“連鼓”。東漢王充在《論衡》中說:“圖畫之工,圖雷之狀,累累如連鼓之形?!币虼?,后世塑雷神像多在其旁置連鼓。上圖中的雷神形象出自敦煌壁畫,他們有的呈現(xiàn)獸形,有的則是人形,共同點(diǎn)是身畔都圍有一圈連鼓,雷神騰空飛躍,手腳并用,敲擊出隆隆雷聲。
攝影/孫志軍
西魏 敦煌莫高窟第249窟
雷神之路
皇家戲樓唱大戲
戲曲演出是清代宮廷中最重要的娛樂之一,因此皇室在宮中興建了大量戲臺(tái),并設(shè)立專門的演出機(jī)構(gòu)——昇平署。底圖為北京頤和園德和園內(nèi)的三層大戲樓,可容納上千演員同臺(tái)演出,是舉行皇家慶典演出的場所(供圖/視覺中國)。
昇平署:紫禁城中的皇家戲班
制造雷祖
南宋之后,道教將“九天應(yīng)元雷聲普化天尊”奉為雷霆的最高神,簡稱“雷祖”。明代神魔小說《封神演義》則認(rèn)為,殷商時(shí)期為人剛直、嫉惡如仇的太師聞仲是雷祖,這種人設(shè)隨著小說的流行,為民間廣泛接受。上圖是民國《中國民間信仰研究》一書中的雷祖,屬于聞仲版雷祖。
供圖/FOTOE
雷神之路
帝王的辦公室
體型碩大、精美奢華的掐絲琺瑯香爐、盤龍香亭、仙鶴燭臺(tái),將乾清宮大殿(攝影/李少白)裝點(diǎn)得莊嚴(yán)大氣。這些陳設(shè)的主要功能,是增加帝王的尊儀,同時(shí)在無形中對(duì)站立在大殿之下的群臣造成一種心理威懾。
乾隆朝景泰藍(lán) 親歷『盛世』
攝影 / 李少白
掐絲琺瑯歐式風(fēng)情
廣東的銅胎掐絲琺瑯工藝,模仿自北京景泰藍(lán),同時(shí)又具有鮮明的地方特色。其琺瑯釉彩用色鮮艷,偏愛較深的藍(lán)色地,與歐洲鏨胎琺瑯的釉色有相似之處。圖中這件清銅胎掐絲琺瑯獸耳瓶,既符合北京景泰藍(lán)掐絲繁密緊湊的特點(diǎn),又大面積采用深藍(lán)色地,顯示出廣東制造的獨(dú)有特征。
廣琺瑯 從西方來,到西方去
假款蓋住真款
圖是故宮收藏的一件明代掐絲琺瑯勾蓮紋冠耳爐,由于年深日久,帶有“大明景泰年制”六字的底款,從爐底脫落,露出了原本的“大明萬歷年造”款(見下圖),工匠造假時(shí)的焊接痕跡還清晰可見。
景泰藍(lán) 有多少未解之謎?
制胎
根據(jù)作品的設(shè)計(jì)圖,裁剪銅板,經(jīng)火燒加溫變軟后,初步捶打成胎。若器形復(fù)雜,則要將其分成若干部分,分別捶打成型后嚴(yán)絲合縫地焊接在一起。經(jīng)過千百次的捶打后,務(wù)求胎壁薄厚均勻,器形周正無偏斜。
火焰的藝術(shù) 景泰藍(lán)是如何煉成的
鏨胎琺瑯技?jí)喝悍?鏨胎琺瑯在元明時(shí)期被稱為“佛郎嵌”,其胎體紋飾采用鏨刻技法制作,余下工序基本與掐絲琺瑯一致。乾隆帝曾令粵海關(guān)燒造大量巨型鏨胎琺瑯進(jìn)京,用作室內(nèi)陳設(shè),使廣州最終成為清代鏨胎琺瑯生產(chǎn)的中心。圖為廣東省博物館收藏的清銅胎鏨刻琺瑯獸面紋花觚,器高半米有余。
廣琺瑯 從西方來,到西方去
福船擁有先進(jìn)的“水密隔艙”,厚實(shí)的隔艙板將船艙層層隔斷,分成一個(gè)個(gè)互不透水的艙區(qū)。在“南海Ⅰ號(hào)”上,考古人員就發(fā)現(xiàn)了13道橫向隔艙,其中第六艙有保存較好的桅座以及厚重的桅面梁。
在水晶宮里剖見 “南海Ⅰ號(hào)”沉船的秘密
掐絲
先用尺子、圓規(guī)在銅胎上定好紋樣的位置,將紋樣精確地畫或拓印在銅胎上。然后根據(jù)胎形尺寸,選定扁銅絲的型號(hào),用鑷子進(jìn)行掰絲。經(jīng)驗(yàn)豐富的老藝人,可將鑷子運(yùn)用得如同畫筆,不必對(duì)照?qǐng)D紙,便可徒手掰制出大明蓮、勾子蓮等較規(guī)整的圖案。
火焰的藝術(shù) 景泰藍(lán)是如何煉成的
粘絲、焊絲
掰絲成型后,用白芨水粘在銅胎上,務(wù)必粘實(shí)、粘平,扁銅絲要垂直于銅胎。然后在制品上均勻地撒一層由銅、鋅、錫等粉末組成的焊藥,入窯爐燒焊,使銅胎與扁銅絲緊密結(jié)合。
火焰的藝術(shù) 景泰藍(lán)是如何煉成的
截止至2019年4月29日,考古人員在“南海Ⅰ號(hào)”上共發(fā)掘出文物171600件套,包括陶瓷器、銅鐵器、金銀器、漆木器、錢幣、朱砂、動(dòng)植物殘骸、植物果核,等等。瓷器為其中之大宗,幾乎囊括了南宋時(shí)期南方的主要窯口與瓷器種類,而金飾品又帶有濃郁的異域風(fēng)情,或?yàn)橹袊圃斓耐怃N品。 圖為金纓絡(luò)胸佩
在水晶宮里剖見 “南海Ⅰ號(hào)”沉船的秘密
廣琺瑯求新求變
畫琺瑯,又稱琺瑯畫,制法起源于15世紀(jì)中葉歐洲的弗朗德斯地區(qū)(位于比利時(shí)、法國、荷蘭三國交界處)。到17世紀(jì)初,法國工匠發(fā)明了畫琺瑯的新方法,猶以里摩日的畫琺瑯工藝品最為著名。它將琺瑯料繪于器物表面,具有油畫般的色澤和立體效果。清代的廣東工匠是中國最先接觸和懂得西方畫琺瑯工藝的人,時(shí)至今日,畫琺瑯依然是廣琺瑯中最主要的工藝。圖為廣東省博物館收藏的清銅胎畫琺瑯?biāo){綠釉鑲金雙環(huán)尊,象生的表現(xiàn)手法和模仿古銅器的色調(diào),體現(xiàn)了廣琺瑯求新求變的特色,在一眾琺瑯器中脫穎而出。
廣琺瑯 從西方來,到西方去
彩色風(fēng)尚
圖為制作琺瑯的一個(gè)場景,匠人正在將琺瑯料填涂進(jìn)紋樣的脈絡(luò)中。此后經(jīng)過烈火燒煉,器物表面即會(huì)生成一層略顯清透的彩色玻璃釉?,m瑯工藝誕生于西方,一經(jīng)傳入中國,即獲得了皇家貴胄的喜愛。
攝影/Panda
琺瑯 新風(fēng)拂東土
攝影 / Panda
乾隆仿制景泰藍(lán)
乾隆皇帝在1760年下旨,要求造辦處做兩件形制相同的掐絲琺瑯瓶,左圖這件壽字長頸瓶為其中之一,底部有“大清乾隆年制”款。
景泰藍(lán) 有多少未解之謎?
火焰的藝術(shù) 景泰藍(lán)是如何煉成的
廣東省博物館收藏的清銅胎畫琺瑯?biāo){綠釉鑲金雙環(huán)尊(圖為其局部)
廣琺瑯 從西方來,到西方去
透明琺瑯朦朧之美
清銅胎鎏金透明琺瑯花籃座鐘,是典型的廣鐘樣式。鐘的正前方、左面和右面的胎底鏨刻有花卉紋飾,并施罩硬透明琺瑯釉料,使燒成后的釉下花紋若隱若現(xiàn)。
廣琺瑯 從西方來,到西方去
另一件琺瑯瓶后被英法聯(lián)軍掠走,器底的“大明景泰年制”款(見下方小圖),是乾隆皇帝刻意仿制明朝景泰年間琺瑯器的實(shí)證。
景泰藍(lán) 有多少未解之謎?
琺瑯之愛
對(duì)琺瑯的癡愛,自康熙帝以降,便注入到了皇室基因中。雍正朝在政局平穩(wěn)后,也投入巨大財(cái)力物力到琺瑯彩工藝的研發(fā)中。本圖與下圖的兩件雍正琺瑯器,沿襲了康熙朝的銅胎畫琺瑯的色地風(fēng)格。清雍正 畫琺瑯開光蓮花牡丹圖水丞 故宮博物院藏 攝影/一只飯包
燒藍(lán)
燒藍(lán),即將點(diǎn)藍(lán)后的制品入窯燒造。在燒制過程中,釉料會(huì)因變得致密而發(fā)生坍縮,所以第一遍點(diǎn)藍(lán)時(shí),釉料只能為扁銅絲高度的三分之一左右,留下后續(xù)空間。點(diǎn)藍(lán)和燒藍(lán)要重復(fù)三四次,使釉料逐層加厚、逐層燒結(jié),直到釉層微微高出扁銅絲,這樣才能使釉色厚實(shí)飽滿。
火焰的藝術(shù) 景泰藍(lán)是如何煉成的
真正的景泰藍(lán)
這件色澤柔媚淡雅、器形簡潔流暢的掐絲琺瑯勾蓮紋花觚,被故宮博物院研究館員楊伯達(dá)認(rèn)為是明朝景泰年間御前作坊燒造的真正的“景泰藍(lán)”。
景泰藍(lán) 有多少未解之謎?
磨光
琺瑯釉料,由天然礦石研磨而成,若有雜質(zhì)摻入,就會(huì)在燒制時(shí)碳化,形成“砂眼”。燒藍(lán)完成后,一般要經(jīng)過粗砂石、細(xì)砂石、黃石、木炭四次循環(huán)打磨拋光,磨掉高出扁銅絲的釉層,直到表面光亮潤澤,平滑得如同嬰兒的皮膚。一些有經(jīng)驗(yàn)的老師傅,只要摸上一把就能判斷產(chǎn)品是否合格。
火焰的藝術(shù) 景泰藍(lán)是如何煉成的
底款標(biāo)明產(chǎn)地
畫琺瑯與軟透明琺瑯制品因適合批量化生產(chǎn),故而不囿于宮廷御用,在清代廣東的民間市場也大量出現(xiàn)。圖為清銅胎畫琺瑯花卉碗(底部),“廣東省城”的底款,明確標(biāo)識(shí)出它的身份來歷。
廣琺瑯 從西方來,到西方去
圖為嵌入其腰間稍下處的款識(shí),“大明景泰年制”直三行楷書款,陰刻在扁方形鍍金銅塊上,銅塊與琺瑯結(jié)合緊密,應(yīng)不是后加的偽款。
景泰藍(lán) 有多少未解之謎?
以花為媒
花卉是廣琺瑯的常見裝飾題材,其繪制最能體現(xiàn)匠人手藝高低。廣州產(chǎn)的畫琺瑯精品中,不乏采取暈染沒骨技法繪制的作品,一氣呵成,無需用筆墨預(yù)先勾線再填色。然而批量化制作的民用、外銷產(chǎn)品,比如這件清代銅胎畫琺瑯花卉紋燭臺(tái),則多采用簡單的雙勾線填色方式,畫工不注重暈染層次,但保留了色彩鮮艷、對(duì)比強(qiáng)烈的特點(diǎn)。
廣琺瑯 從西方來,到西方去
圖中的掐絲琺瑯?biāo)妮喯丬?,就與下圖中的西周車形銅盒(攝影/Panda)如出一轍。清乾隆 掐絲琺瑯 四輪香車 故宮博物院藏 攝影/動(dòng)脈影
此器的作用是盛放香料,四輪可以滾動(dòng)。精美的掐絲琺瑯工藝和古樸的獸面紋,把小物件也裝飾得高端大氣。
乾隆朝景泰藍(lán) 親歷『盛世』
殘器補(bǔ)配銅活
圖這件象足如意耳杯,是利用高足杯殘余下的杯身改制成的,鍍金銅口、圓底足和如意耳,都部分壓住了器身上的掐絲琺瑯,這是修配鍍金銅活不可避免的缺陷。
景泰藍(lán) 有多少未解之謎?
“燒藍(lán)”熠熠生輝
在金屬表面鏨刻淺浮雕紋樣,再施加釉色透明的琺瑯,然后燒制,這種工藝被稱為“透明琺瑯”,源自意大利,于17世紀(jì)末18世紀(jì)初,經(jīng)海路傳入中國。細(xì)分之下,透明琺瑯的釉料又有軟硬之分。其中,軟透明琺瑯熔點(diǎn)較低,呈半透明狀,主要用于銀制首飾等物件的點(diǎn)綴裝飾,故又稱“銀燒藍(lán)”“燒藍(lán)”。圖為廣東省博物館收藏的清銀胎燒藍(lán)杯(一套兩件),器物造型頗具巧思,在異形杯柄及杯身葉片裝飾上小面積點(diǎn)入的透明琺瑯釉料,打破了銀質(zhì)杯身在色彩上的單一感,產(chǎn)生了熠熠生輝的效果。
廣琺瑯 從西方來,到西方去
“異形”景泰藍(lán)
乾隆朝景泰藍(lán)的一大特色,是造型千奇百怪,尤其是陳設(shè)賞玩之器,往往刻意求新、求奇。圖中這件掐絲琺瑯纏枝蓮紋尊,和下圖的掐絲琺瑯十字亭,便是其中的典型。對(duì)于掐絲琺瑯來說,造型越不規(guī)則,則制胎、掐絲和燒造的難度就成倍增加,這些新奇的造型,體現(xiàn)了乾隆時(shí)期景泰藍(lán)工藝的進(jìn)步。攝影/動(dòng)脈影
乾隆朝景泰藍(lán) 親歷『盛世』
攝影 / 動(dòng)脈影
圖為器底中部的“景泰年制”款,與底足屬同時(shí)后加。
景泰藍(lán) 有多少未解之謎?
拼配殘器
這件清宮舊藏的掐絲琺瑯盤口瓶,又名“掐絲琺瑯獅戲球紋藏草瓶”,是一種源于西藏風(fēng)格的瓶式。根據(jù)對(duì)瓶上釉色、花紋、掐絲手法的觀察分析,發(fā)現(xiàn)口環(huán)、器身、頸部并非同時(shí)生產(chǎn),很有可能是琺瑯工匠找到了三件殘器,再裝配鍍金銅件,將殘器連接改裝而成的。
景泰藍(lán) 有多少未解之謎?
出口歐洲的琺瑯扇
清代廣州制造的外銷品,是全球經(jīng)濟(jì)貿(mào)易的重要部分,其中的廣琺瑯,被外國人稱為“Canton Enamel”。Canton是從粵語“廣東”的發(fā)音轉(zhuǎn)化而來,自清代一口通商后,外國人便如此稱呼廣州城。廣州制造的琺瑯制品,不僅是中國文化的直接輸出,更會(huì)按照海外市場的需求,不斷改進(jìn)技術(shù)和調(diào)整紋飾。圖中這件廣東民間作坊出產(chǎn)的“清銀累絲燒藍(lán)骨象牙片貼面人物彩繪港口風(fēng)光伸縮折扇”,集合了銀、紙、象牙、軟透明琺瑯等多種材料,扇面用水粉繪制而成,扇骨采用銀鎏金累絲燒藍(lán)工藝制作,可調(diào)節(jié)長短,造型源自歐洲。
廣琺瑯 從西方來,到西方去
景泰藍(lán)不用陽文款
景泰藍(lán)胎骨較薄,不適宜使用陽文款。圖為故宮藏掐絲琺瑯獅紋高足碗,底部有陽文“景泰年制”款。其器底明顯較器身厚重,應(yīng)是為了后加偽造的陽文款而刻意加厚的。
景泰藍(lán) 有多少未解之謎?
偽造陽文款
這件掐絲琺瑯纏枝蓮紋爐,器底有“大明景泰年制”陽文款,字周邊還附有雙龍環(huán)抱造型的紋飾(見下圖),這種底款形式是清代喜用的,明代沒有,故判定為作假之物。
景泰藍(lán) 有多少未解之謎?
“洋瓷”中用
源于歐洲的銅胎畫琺瑯器傳入中國時(shí),被稱為“洋瓷”。康熙帝在內(nèi)廷設(shè)立作坊,親臨監(jiān)造,開始漫長的模仿與改造之路。早期器底厚重,器面凹凸有砂眼,琺瑯釉色也晦暗無光。但經(jīng)過康熙帝數(shù)十年的不懈追求,終于達(dá)到薄、平、光、艷、雅的極精境界。上圖的畫琺瑯牡丹勾蓮紋菱花式盤,以黃釉作地,色調(diào)明艷,光澤亮麗,而下圖的畫琺瑯花卉五楞式盒,器型玲瓏別致,以白釉為地,是康熙朝比較少有的清雅之作。清康熙 琺瑯牡丹勾蓮紋菱花式盤 故宮博物院藏 攝影/核桃蛋
12-14世紀(jì) 馬穆魯克 描金琺瑯玻璃瓶 葡萄牙里斯本古爾本 基安博物館藏 攝影/Sergio1968
琺瑯 新風(fēng)拂東土
清康熙 藍(lán)地琺瑯彩纏枝牡丹紋碗 上海博物館藏 供圖/楊興斌/FOTOE
康熙畫琺瑯 盛世宏圖帝王心
齲齒笑,笑不出來
這幅字,出自東晉王羲之的《遷轉(zhuǎn)帖》:“齲痛,所作贊,又恐不任,當(dāng)示殷也?!毖捞厶鄣靡淮鷷ミB文章都寫不好了。
當(dāng)古人遇上口腔問題
殺神經(jīng)之法
早在東漢時(shí)期,中醫(yī)在治療齲齒時(shí),就采用封藥的辦法,以砷劑來消除牙髓神經(jīng)的活力。圖為牙髓失活術(shù)中常用的雄黃,主要成分是硫化砷(攝影/劉曉芳)。
當(dāng)古人遇上口腔問題
新意即新生
景泰藍(lán)充滿傳統(tǒng)之美,卻并非只有傳統(tǒng)才是最美。下圖中有兩只民國產(chǎn)景泰藍(lán)椒鹽套罐,為西餐而設(shè)計(jì),成了當(dāng)時(shí)最受歡迎的“時(shí)尚器形”。1949年后,為國家出口創(chuàng)匯,工藝師又研制出“脫胎景泰藍(lán)”新技術(shù),圖中的幾枚繽紛剔透的彩珠,即將這一工藝發(fā)揮到了極致。
景泰藍(lán) 成了﹃中國符號(hào)﹄
圖為青海都蘭熱水血渭大墓出土的唐代掐絲嵌琉璃牌飾,它雖是中外交流的象征,但尚不能證明琺瑯工藝此時(shí)已傳入中國。圖為唐 吐谷渾金掐絲嵌琉璃 方形牌飾 攝影/動(dòng)脈影
琺瑯 新風(fēng)拂東土
攝影 / 動(dòng)脈影